Obras de arte moderno famosas

Una de las obras de arte contemporáneo más famosas del mundo son las latas de sopa Campbell del artista Andy Warhol. Símbolo del movimiento Pop Art, la obra ilustra la cultura consumista y los medios de comunicación de masas en la sociedad estadounidense. Además, el estilo característico de Warhol es visible en su obra. A través de la repetición del objeto representado, el artista refleja su crítica a la sociedad consumista y su interminable ciclo de producción y consumo.

Con una altura de 30 metros y en forma de araña, Maman es una obra escultórica icónica de Louise Bourgeois. Existen varias versiones de la pieza, creadas con diversos materiales. Realizada para una exposición en la Tate Modern, rinde homenaje a la madre de Bourgeois, que murió repentinamente cuando la artista tenía sólo 21 años.

Creada en el momento álgido de la carrera de Jackson Pollock, Ritmo de otoño es un ejemplo perfecto de la técnica de la pintura por goteo. Esta técnica, propia de Pollock, le hizo famoso por su originalidad. Para crear sus obras, Pollock se ponía de pie sobre su lienzo y goteaba pintura diluida sobre él, dejándola caer de forma natural. Goteaba, salpicaba, raspaba y vertía pintura sobre su lienzo. Para el artista, el movimiento y las propias pinturas impulsaban su arte. Este método único de pintar se considera la marca registrada del artista.

Estilos de arte contemporáneo

Recibe nuestro boletín de noticiasRECIBE NUESTROS PREMIOS POR CORREO ELECTRÓNICO Y DISFRUTA DEL 10% DE DESCUENTO EN TU PRIMERA COMPRAAUTORIZACIÓNAcepto los términos y condicionesGRACIAS POR SUSCRIBIRTE A NUESTRO BOLETÍN DE NOTICIAS.ESE CORREO ELECTRÓNICO YA HA SIDO SUSCRIBIDO.Ahora, personaliza tu cuenta para que puedas descubrir más arte que te encantará.PERSONALIZA TU CUENTA DESCUBREun tesoro de arte de los artistas y galerías más reconocidos del mundo,

¿Ya es miembro? Inicia sesión aquíDamien Hirst, Pardon, 2012James Welling, H1, 2006Josh Smith,LARGE IMAGE J.S. (Untitled, 2006), 2012Sol LeWitt, Two Centimeter Wavy Bands In Colors, 1996Coke Wisdom O’Neal, The Gospel of Wealth, 2013Alex Katz, Coleman Pond II, 2007Gracias por registrarte

Precio de reserva del vendedorLos vendedores pueden establecer un precio mínimo para un artículo de la subasta (“Precio de reserva”). El vendedor no está obligado a aceptar ninguna puja por debajo del precio de reserva. Si se realizan pujas por debajo del Precio de Reserva del vendedor, se notificará al pujador que la puja está por debajo del Precio de Reserva.

Introduzca cualquier cantidad de puja siempre que sea mayor o igual que la “Próxima puja mínima” (que aparece debajo del campo de puja) y haga clic en “Pujar”. Esto hará que se haga una puja directa en el siguiente incremento y mantendrá la puja que usted presentó (si es mayor que la “Próxima puja mínima”) como su “Puja máxima”. Recibirá un correo electrónico de confirmación de su puja y se le notificará por correo electrónico cuando se le supere.

Ejemplos de pinturas de arte contemporáneo

En sentido estricto, el término “arte contemporáneo” se refiere al arte realizado y producido por artistas que viven en la actualidad. Los artistas actuales trabajan y responden a un entorno global culturalmente diverso, tecnológicamente avanzado y multifacético. Trabajando en una amplia gama de medios, los artistas contemporáneos suelen reflejar y comentar la sociedad actual. Cuando se relacionan con el arte contemporáneo, los espectadores se enfrentan al reto de dejar de lado preguntas como “¿Es buena una obra de arte?” o “¿Es una obra estéticamente agradable?”. En su lugar, los espectadores consideran si el arte es “desafiante” o “interesante”. Los artistas contemporáneos pueden cuestionar las ideas tradicionales sobre cómo se define el arte, qué constituye el arte y cómo se hace el arte, al tiempo que crean un diálogo con -y en algunos casos rechazan- los estilos y movimientos que les precedieron.

Desde principios del siglo XX, algunos artistas se han alejado de la representación realista y de la figura humana y se han acercado cada vez más a la abstracción. En Nueva York, después de la Segunda Guerra Mundial, el mundo del arte acuñó el término “expresionismo abstracto” para caracterizar un movimiento artístico que no era ni completamente abstracto ni expresionista. Sin embargo, el movimiento desafiaba a los artistas a poner más énfasis en el proceso de hacer arte que en el producto final. Artistas como Jackson Pollock llevaron la creación de arte a cotas coreográficas, goteando pintura en gestos grandiosos pero espontáneos. Como señaló un crítico, el lienzo era un escenario en el que actuar: “lo que ocurría en el lienzo no era un cuadro, sino un acontecimiento”. Esta noción del arte como acontecimiento surgió del movimiento llamado expresionismo abstracto, que influyó enormemente en los movimientos artísticos que le siguieron y sigue inspirando a los artistas actuales.

Los cuadros más famosos

La definición más sencilla es: arte que se ha realizado en la actualidad o en un pasado relativamente reciente. Sin embargo, el término arte contemporáneo indica algo más que eso. Antes de profundizar en él, es necesario entender la diferencia entre el arte contemporáneo y su periodo artístico anterior: El arte moderno.

El hecho de que “contemporáneo” y “moderno” en el inglés vernáculo sean sinónimos no ayuda. De hecho, a menudo lleva a la confusión y a la confusión de los términos arte/artistas modernos y arte/artistas contemporáneos. En el mundo del arte, estos dos términos se refieren a dos momentos distintos de creación y a ámbitos y enfoques muy diferentes de la producción artística. El término Arte Moderno describe el arte realizado entre los años 1860 y 1970.    En este periodo, el arte empezó a romper las reglas y las tradiciones, así como a experimentar con diferentes materiales. Los artistas modernos desarrollaron una nueva forma de concebir el arte, alejándose del arte figurativo y acercándose a la abstracción.

El objetivo de esta lista es ofrecer una buena panorámica de la variedad de formas de expresión artística que se encuentran en el arte contemporáneo. Los artistas han sido seleccionados no sólo por sus influyentes y rompedoras aportaciones, sino también como exponentes de los prolíficos movimientos y tendencias artísticas que caracterizan al arte contemporáneo. La lista refleja una clasificación imprecisa, con el artista más influyente en el número uno. La ordenación se basa en el impacto de las contribuciones de los artistas en el mundo del arte y en nuestra cultura, así como en su valor en el mercado. Así que, ¡siga hasta el final para saber qué artistas están dando forma al arte contemporáneo!