la noche estrellada

InicioArte10 pinturas románticas de amantes que atraviesan las divisiones sociales10 pinturas románticas de amantes que atraviesan las divisiones socialesEn un mundo de sexualidad construida e ilusión, las pinturas románticas clásicas de amantes son un crudo recordatorio de cómo el amor es universal y no está limitado por el género o la raza.6 de noviembre de 2020 – Por Lara Colrain, Licenciada en Arqueología, Licenciada en Historia del ArteDanza lenta de Kerry James Marshall, 1992-93; Nos levantamos lentamente de Roy Lichtenstein, 1964; Idilio de George Quaintance, 1952

El mundo del arte es una meca para los amantes de la ficción y de la no ficción que nacen en lienzos vívidos. La humanidad, en su conjunto, pretende promover el igualitarismo y, sin embargo, dada la actual agitación social y política, se ha quedado corta, una vez más. He aquí diez románticas pinturas de amantes que atraviesan las divisiones sociales y se hacen eco de la noción fundamental de que bajo la superficie, bajo la piel, donde importa, todos sangran lo mismo.

Aunque está en el número 10, el cuadro romántico El beso de Gustav Klimt no es un simple subcampeón. De hecho, es el arquetipo de la ternura y el deseo humanos. Representa el erotismo apasionado y cómo ese erotismo consume a los amantes, algo con lo que la mayoría de la gente puede conectar.

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Bettmann/Getty ImagesEn 1929, Salvador Dalí recibió a Paul Eluard y a su esposa, Elena Diakonova, en su villa de Cadaqués. La pareja estaba ansiosa por conocer al joven artista, que había empezado a hacerse un nombre. A partir de esta primera cita, saltan chispas entre Dalí y Elena Diakonova (que pronto se llama Gala) y el resto es historia. Gala dejó a su marido tras enamorarse perdidamente del pintor surrealista y juró fidelidad eterna a su nuevo amante. Rápidamente se convirtió en su musa, confidente y compañera, encontrando alegría en sus fantasías y rarezas, e incluso en su deseo por una mujer llamada Amanda Lear, con la que la pareja acaba iniciando una relación a tres bandas. Cuando el pintor murió en 1989, Amanda Lear hacía tiempo que se había ido, y Gala ya había muerto años antes. El testimonio del amor de toda la vida entre ambos queda demostrado a través de la obra de Dalí.Dora Maar y Pablo PicassoPablo Picasso

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Como cantó una vez Rihanna, tenemos el amor en el cerebro. Así que parece el momento perfecto para hacer un viaje por el mundo de los retratos famosos en busca de las obras sobre papel más bellas, conmovedoras, tiernas, sexys, subversivas, evocadoras e influyentes sobre el amor y el romance en todas sus múltiples formas. Nuestra corresponsal, Abbie Martin Greenbaum, ha elaborado una lista de algunos de los cuadros más influyentes y evocadores de la historia sobre el tema del amor y el romance. Compruébelo usted mismo.

No es de extrañar que, a lo largo de la historia, el amor haya sido uno de los temas más representados por los pintores. Después de todo, ¿qué puede ser más romántico que el acto de intentar plasmar en el lienzo un sentimiento tan esquivo y universal a la vez?

He aquí algunas de las más bellas, evocadoras e influyentes representaciones del amor y el romance en la pintura a lo largo de la historia. Hasta nuestros días, brillantes artistas han encontrado nuevas formas de expresar el poder y el misterio del deseo, el compromiso y el amor.

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Las obras de arte románticas sobre el amor incluyen besos robados, recuerdos íntimos, días de sueño, devoción eterna y abrazos apasionados. Dicen que el amor es un arte. ¿Pero qué hay del amor visto a través del arte? Las obras de arte románticas sobre el amor son numerosas. Se han visto miles de besos y caricias en pintura y piedra, suficientes para hacer desfallecer a cualquiera. Pero hay algunas piezas que capturan el amor romántico de una manera que rompe el corazón. Aquí están, las diez obras de arte más románticas sobre el amor.

Enterrado y acogido bajo una manta, mientras miras con sueño a tu amante, parece la mejor manera de empezar el fin de semana. A partir de finales de 1892, Henri de Toulouse-Lautrec empezó a pasar mucho tiempo en un burdel parisino, e incluso a vivir allí por períodos. Se le encargó la decoración del salón del burdel. Lo hizo, con dieciséis retratos ovalados de las mujeres que trabajaban allí. Pero también trabajó en cientos de cuadros relacionados con el trabajo del burdel. Le Lit, o La cama, es el cuadro más conocido de la serie.