la casa amarilla

La noche estrellada (1889) del artista holandés Vincent Van Gogh es una de las obras de arte más famosas y reproducidas del mundo actual. Acertadamente llamada así por su arremolinado cielo nocturno lleno de deslumbrantes estrellas, el significado secreto oculto tras el cuadro no es fácilmente identificable a primera vista. ¿Cuál es el verdadero mensaje oculto y el significado de la obra maestra impresionista de Vincent Van Gogh La noche estrellada?

¿Estaba Vincent Van Gogh loco? No es ningún secreto que Vincent Van Gogh luchó con problemas de salud mental y locura durante toda su vida. La historia ya legendaria de Van Gogh cortándose la oreja tras una pelea con su amigo, el artista francés Paul Gauguin, se ha convertido en una de las anécdotas más populares de la historia del arte. El incidente ocurrió supuestamente en el invierno de 1888, un año antes de que Van Gogh pintara La noche estrellada y no mucho antes de su misteriosa muerte, aparentemente por suicidio, en 1890. Van Gogh fue internado en un manicomio de Saint-Rémy (Francia) poco después del incidente de la oreja. La mayoría de los estudiosos de la historia del arte creen que Van Gogh pintó La noche estrellada durante su estancia en el hospital psiquiátrico y que el famoso paisaje del cuadro es la vista que Van Gogh disfrutaba desde la ventana de su habitación. ¿Aporta algo más al significado de La noche estrellada la lucha que Van Gogh mantuvo durante toda su vida contra la locura y las enfermedades mentales?

autorretrato de van gogh

Hoy en día, Vincent van Gogh es uno de los artistas más célebres del siglo XIX, y su cuadro La noche estrellada, terminado en 1889, no sólo es una de sus obras más famosas, sino también uno de los cuadros más famosos del mundo. Sin embargo, van Gogh y su amado cuadro no siempre fueron tan famosos como lo son hoy. E incluso hoy en día, poca gente sabe mucho sobre su proceso artístico. La mayoría se conforma con conocer su nombre y vagos “datos” sobre su salud mental.

A pesar de haber ganado un poco de fama en los dos años anteriores a su muerte, van Gogh vivió la mayor parte de su vida en la oscuridad. Nacido en los Países Bajos en 1853, Van Gogh se interesó por el arte desde muy joven y trabajó como marchante de arte durante algunos años en su primera juventud. Sin embargo, pasó gran parte de su vida adulta trabajando en diversas profesiones antes de comenzar finalmente su carrera artística en 1880, cuando se inscribió en clases en la Académie Royale des Beaux-Arts de Bruselas.

Aunque Van Gogh sólo trabajó como artista durante una década, produjo más de 850 cuadros y cerca de 1.300 dibujos, bocetos y otros trabajos sobre papel. Sin embargo, a pesar de esta gran obra, sólo vendió un puñado de obras antes de su muerte por suicidio en 1890, cuando tenía treinta y siete años.

la última cena

“…el cielo estrellado por fin, pintado realmente de noche, bajo una lámpara de gas.    El cielo es verde-azul, el agua es azul real, las zonas de tierra son malvas. La ciudad es azul y violeta. La luz de gas es amarilla, y sus reflejos son de oro rojo y bajan hasta el bronce verde. Contra el campo verde-azul del cielo, la Osa Mayor tiene un brillo verde y rosa cuya discreta palidez contrasta con el duro oro de la luz de gas.  Dos pequeñas figuras coloreadas de amantes en primer plano”.

Al igual que en La terraza del café de noche, Van Gogh reunió sus pinturas, el lienzo, los pinceles, el caballete y la silla para encontrar un buen lugar donde pintar, sólo que esta vez lo hizo también con una lámpara de gas.    Su dedicación a su trabajo es evidente, no sólo en las distancias que recorrió o en las condiciones en que pintó.    Aquí se ve en sus palabras.    Detalla cuidadosamente cada color utilizado.    El color era la pintura para Van Gogh.    La elección de un color erróneo le llevaba a un mensaje equivocado, a un sentimiento erróneo que quería captar.    Con el color, invitaba a los demás a compartir las horas que pasaba pintando diligentemente en su silla.    En claro contraste, Van Gogh apenas menciona a la pareja que camina por el borde del primer plano.    Los seres humanos no son el centro de esta obra; son periféricos.    Esta carta hace hincapié en que esta vista del cielo es lo que él quería que la gente viera.

paisaje montañoso detrás de la…

La noche estrellada es una de las obras de arte más reconocidas del mundo. Además, está en todas partes. Se puede ver en cafés, tazas, camisetas, toallas, imanes, etc. Sinceramente, a veces parece que la fama del cuadro ha superado la de su creador. Es una obra de arte magnífica. El hecho de que La noche estrellada tenga resonancia en tantas personas es un testimonio de que su belleza es intemporal y universal.

Vincent van Gogh pintó La noche estrellada en 1889 durante su estancia en el asilo de Saint-Paul-de-Mausole, cerca de Saint-Rémy-de-Provence. Van Gogh vivía bien en el hospital; se le permitían más libertades que a los demás pacientes. Si era atendido, podía salir del recinto del hospital; se le permitía pintar, leer y retirarse a su propia habitación. Incluso le dieron un estudio. Aunque sufría alguna que otra recaída en la paranoia y los ataques -oficialmente se le habían diagnosticado ataques epilépticos-, parecía que su salud mental se estaba recuperando.

Por desgracia, volvió a recaer. Comenzó a sufrir alucinaciones y a tener pensamientos suicidas mientras se sumía en la depresión. En consecuencia, se produjo un cambio tonal en su obra. Volvió a incorporar los colores más oscuros del principio de su carrera y La noche estrellada es un maravilloso ejemplo de ese cambio. El azul domina el cuadro, mezclando las colinas con el cielo. El pequeño pueblo se encuentra en la base del cuadro en marrones, grises y azules. Aunque cada edificio está claramente perfilado en negro, el amarillo y el blanco de las estrellas y la luna destacan sobre el cielo, atrayendo la mirada hacia el cielo. Son el gran reclamo del cuadro.