Doctorado en historia del arte de oxford

El Máster en Historia del Arte y Cultura Visual examina la producción y recepción de imágenes, objetos y espacios de diversas culturas. Desafía las ideas predominantes sobre la cognición y la percepción, e incluye el estudio de lo ocular. Dado que lo visual es crucial para nuestra comprensión de la diferencia cultural y el cambio histórico, los Estudios de Historia del Arte y Cultura Visual se preocupan de manera vital por el modo en que los elementos interdependientes de raza, etnia, género, sexualidad y clase construyen la identidad. Exige que pensemos a través de las culturas y las fronteras nacionales, y dentro de un contexto global. Formamos a los estudiantes para que lleven a cabo investigaciones primarias, para que reflexionen profundamente sobre la configuración de las visualidades y para que exploren los fundamentos críticos de la escritura sobre el arte y la cultura visual.

Requisitos del máster de historia del arte

Sobre el cursoEste programa de nueve meses ofrece una combinación única de profundidad metodológica y acceso a excelentes fuentes primarias para los estudiantes que deseen desarrollar y ampliar su comprensión de cómo los estilos visuales en diferentes momentos y en diferentes lugares pueden ser entendidos en relación con las facetas estéticas, intelectuales y sociales de diversas culturas.

Otros cursos que puede considerarSi está pensando en solicitar este curso, también puede considerar los cursos que se indican a continuación. Estos cursos pueden haber sido sugeridos debido a su similitud con este curso, o porque son ofrecidos por el mismo departamento o facultad.

Si su título no es del Reino Unido o de otro país especificado anteriormente, visite nuestra página de Calificaciones Internacionales para obtener orientación sobre las calificaciones y los grados que normalmente se consideran para cumplir con los requisitos mínimos de entrada de la Universidad.

Documentos justificativos Se le pedirá que proporcione documentos justificativos con su solicitud, incluyendo referencias y un expediente académico oficial. Consulte la sección “Cómo presentar la solicitud” para obtener instrucciones sobre los documentos que necesitará y cómo se evaluarán.

Máster en historia del arte de la ucl

El Programa de Posgrado en Historia del Arte y Cultura Visual de York es un curso de estudio dinámico, flexible y en evolución. Su alcance global e interdisciplinario se basa en la diversa historia cultural de Canadá y su patrimonio en las artes visuales, y está diseñado para satisfacer las expectativas actuales y futuras de experiencia en la historia del arte y la arquitectura, la cultura visual, la teoría crítica y la escritura, y el campo de las galerías y los museos. El programa, que responde a las necesidades individuales de los estudiantes, ofrece una gama de cursos, prácticas, recursos visuales y de archivo e intereses del profesorado.

Destacamos por la combinación vanguardista de teoría y práctica. Nuestro programa de MA se ofrece junto con un Diploma de Estudios Curatoriales práctico, con redes profesionales de inmersión y estudio práctico a través del Centro de Estudios de Artes Visuales Joan Goldfarb. Nuestro programa de doctorado boutique ofrece a los estudiantes una experiencia de aprendizaje a medida que centra los estudios de doctorado directamente en el área de investigación de los estudiantes. Y el programa combinado MA/MBA es una preparación única para las carreras que implican tanto el conocimiento de las artes como de la gestión empresarial.

Historia del arte en cambridge

Los estudiantes de historia del arte y cultura visual investigan la producción, la forma y la recepción de imágenes y objetos, pasados y presentes, desde una perspectiva multicultural. La especialidad de historia del arte incorpora la pintura, la escultura y la arquitectura tal y como se definen convencionalmente en la historia del arte y se extiende también a la cultura material y a una amplia gama de medios de comunicación.

La historia del arte y la cultura visual plantean cuestiones sobre las influencias sociales, económicas, religiosas, filosóficas y psicológicas que afectan a los que consumen, así como a los que producen imágenes y objetos. En términos generales, se trata de cómo los valores y las creencias adquieren forma material y cómo estas formas pueden interpretarse.