El jinete azul (pintura)

1923 Abstracción geométrica Óleo sobre lienzo 140,0 × 201,0 cm Nueva York, The Solomon R. Guggenheim Museum El público quedó bastante impactado por la transición de la emoción apocalíptica de la Composición VII al ritmo geométrico de la Composición VIII. La “Composición VIII” fue pintada diez años después, en 1923. Es un desarrollo lógico del genio creativo del pintor y, en cierta medida, refleja la influencia del suprematismo y el constructivismo asimilados por Kandinsky en Rusia y en la Bauhaus.

En 1926 se publicó la obra teórica más importante del pintor “Punto y línea al plano”. Por supuesto, la mayoría de los lienzos del pintor de este periodo son la expresión práctica de sus ideales teóricos. Sin embargo, no se trata de una aplicación literal, sino de una interpretación intuitiva y poética. Kandinsky, como escritor, era coherente y metódico, pero cuando trabajaba en el lienzo con figuras y colores se volvía sensual e impulsivo. Y, por supuesto, esperaba que el público percibiera su obra también emocionalmente.

Kandinsky para niños

Wassily Wassilyevich Kandinsky (; ruso: Василий Васильевич Кандинский, tr. Vasiliy Vasilyevich Kandinskiy, IPA:  [vɐˈsʲilʲɪj vɐˈsʲilʲjɪvʲɪtɕ kɐnʲˈdʲinskʲɪj]; 16 de diciembre [4 de diciembre] de 1866 – 13 de diciembre de 1944) fue un pintor y teórico del arte ruso. Kandinsky es considerado el pionero del arte abstracto. Nacido en Moscú, pasó su infancia en Odessa (hoy Ucrania), donde se graduó en la escuela de arte Grekov Odessa. Se matriculó en la Universidad de Moscú, donde estudió Derecho y Economía. Con éxito en su profesión -le ofrecieron una cátedra (de Derecho Romano) en la Universidad de Dorpat (hoy Tartu, Estonia)-, Kandinsky comenzó sus estudios de pintura (dibujo al natural, bocetos y anatomía) a los 30 años.

Wassily kandinsky primer arte abstracto

“La verdadera obra de arte nace del ‘artista’: una creación misteriosa, enigmática y mística. Se desprende de él, adquiere una vida autónoma, se convierte en una personalidad, en un sujeto independiente, animado con un aliento espiritual, el sujeto vivo de una existencia real del ser.” 7 de 7

1908-09Der Blaue Berg (La montaña azul)En esta obra, la influencia de los fauves en la paleta de colores de Kandinsky es evidente, ya que distorsiona los colores y se aleja del mundo natural. Presenta una montaña azul brillante, enmarcada por un árbol rojo y amarillo a cada lado. En primer plano, unos jinetes a caballo recorren la escena. En esta etapa de la carrera de Kandinsky, el Libro del Apocalipsis de San Juan se convirtió en una importante fuente literaria para su arte, y los jinetes significan los cuatro jinetes del apocalipsis. Los jinetes, aunque son un indicador de la destrucción masiva del apocalipsis, también representan el potencial de redención posterior. La vibrante paleta de Kandinsky y su expresiva pincelada proporcionan al espectador una sensación de esperanza más que de desesperación. Además, los colores brillantes y los contornos oscuros recuerdan su amor por el arte popular ruso. Estas influencias seguirían formando parte del estilo de Kandinsky durante el resto de su carrera, con colores brillantes que dominan sus lienzos representativos y no objetivos. A partir de esta obra figurativa y altamente simbólica, Kandinsky avanzó hacia la abstracción pura. En este lienzo, las formas ya están esquematizadas a partir de su apariencia observable en el mundo circundante, y su abstracción sólo progresó a medida que Kandinsky refinaba sus teorías sobre el arte. Óleo sobre lienzo – The Solomon R. Guggenheim Museum of Art

Datos de wassily kandinsky

La Falange1901 – 1904Después de retirarse del estudio de Franz Stuck, Kandinsky buscaba un grupo de artistas progresistas, con los que pudiera poner en práctica una nueva política de exposiciones “no académica”. En esa época, se reunió con los participantes del cabaret literario y artístico “Once de los verdugos”, cuya comunicación le dio nuevos impulsos para la creatividad. Kandinsky comenzó a escribir artículos críticos… leer más

NKVM1909 – 1912A finales de 1900, tras la autodisolución de “La Falange”, Kandinsky había vivido y trabajado principalmente en Murnau. Pero vuelve a Múnich y allí le espera una nueva etapa de activa actividad creativa y pública. Su energía es ilimitada. Está comprometido en muchos proyectos: lleva a escribir un libro, que revela su comprensión del arte en, escribe artículos críticos para revistas y, por supuesto, constantemente … leer más

La Jota de Diamantes1911 – 1917Desde principios del siglo XX y antes de la Primera Guerra Mundial, Kandinsky, que vivía en Alemania, viajaba regularmente a Rusia: a Moscú, San Petersburgo, Odesa. Se interesó vivamente por el proceso cultural, participó activamente en la vida artística y expuso sus obras en diversas exposiciones. Pero ante todo atrajo a artistas y asociaciones, que, mientras él se dedicaba a la búsqueda de nuevos medios y formas de expresión… leer más