paul gauguin

Georges Pierre Seurat (Reino Unido: /ˈsɜːrɑː, -ʌ/ SUR-ah, -uh; US: /sʊˈrɑː/ suu-RAH;[1][2][3][4][5] Francés:  [ʒɔʁʒ pjɛʁ sœʁa];[6] 2 de diciembre de 1859 – 29 de marzo de 1891) fue un artista francés postimpresionista. Se le conoce sobre todo por haber ideado las técnicas pictóricas conocidas como cromoluminismo, así como el puntillismo. Aunque son menos famosos que sus pinturas, los dibujos a lápiz conté de Seurat también han sido muy apreciados por la crítica.

La personalidad artística de Seurat combinaba cualidades que normalmente se suponen opuestas e incompatibles: por un lado, su sensibilidad extrema y delicada, y por otro, una pasión por la abstracción lógica y una precisión mental casi matemática[7] Su obra a gran escala Una tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte (1884-1886) alteró la dirección del arte moderno al iniciar el neoimpresionismo, y es uno de los iconos de la pintura de finales del siglo XIX[8].

Georges Seurat estudió primero arte en la École Municipale de Sculpture et Dessin, cerca de la casa de su familia en el bulevar Magenta, que dirigía el escultor Justin Lequien[12][13] En 1878 se trasladó a la École des Beaux-Arts, donde recibió clases de Henri Lehmann, y siguió una formación académica convencional, dibujando a partir de moldes de esculturas antiguas y copiando dibujos de viejos maestros[12]. [Los estudios de Seurat dieron lugar a una teoría de los contrastes muy estudiada y fértil: una teoría a la que se sometió toda su obra a partir de entonces[14] Su educación artística formal llegó a su fin en noviembre de 1879, cuando dejó la École des Beaux-Arts para realizar un año de servicio militar[13].

georges seurat cuadros famosos

Georges Pierre Seurat (Reino Unido: /ˈsɜːrɑː, -ʌ/ SUR-ah, -uh; US: /sʊˈrɑː/ suu-RAH;[1][2][3][4][5] Francés:  [ʒɔʁʒ pjɛʁ sœʁa];[6] 2 de diciembre de 1859 – 29 de marzo de 1891) fue un artista francés postimpresionista. Se le conoce sobre todo por haber ideado las técnicas pictóricas conocidas como cromoluminismo, así como el puntillismo. Aunque son menos famosos que sus pinturas, los dibujos a lápiz conté de Seurat también han sido muy apreciados por la crítica.

La personalidad artística de Seurat combinaba cualidades que normalmente se suponen opuestas e incompatibles: por un lado, su sensibilidad extrema y delicada, y por otro, una pasión por la abstracción lógica y una precisión mental casi matemática[7] Su obra a gran escala Una tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte (1884-1886) alteró la dirección del arte moderno al iniciar el neoimpresionismo, y es uno de los iconos de la pintura de finales del siglo XIX[8].

Georges Seurat estudió primero arte en la École Municipale de Sculpture et Dessin, cerca de la casa de su familia en el bulevar Magenta, que dirigía el escultor Justin Lequien[12][13] En 1878 se trasladó a la École des Beaux-Arts, donde recibió clases de Henri Lehmann, y siguió una formación académica convencional, dibujando a partir de moldes de esculturas antiguas y copiando dibujos de viejos maestros[12]. [Los estudios de Seurat dieron lugar a una teoría de los contrastes muy estudiada y fértil: una teoría a la que se sometió toda su obra a partir de entonces[14] Su educación artística formal llegó a su fin en noviembre de 1879, cuando dejó la École des Beaux-Arts para realizar un año de servicio militar[13].

paul signac

Después de que su pintura fuera rechazada por el Salón de París, Seurat se alejó de estos establecimientos y se alió con los artistas independientes de París. En 1884, junto con otros artistas (entre ellos Maximilien Luce), crea la Societe des Artistes Independants. Allí conoció y entabló amistad con el también artista Paul Signac. Seurat compartió sus nuevas ideas sobre el puntillismo con Signac, que posteriormente pintó en el mismo lenguaje. En el verano de 1884, Seurat comenzó a trabajar en su obra maestra, Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte, que le llevó dos años.

Más tarde se trasladó del Boulevard de Clichy a un estudio más tranquilo, donde vivió en secreto con una joven modelo, Madeleine Knobloch. En febrero de 1890, ella dio a luz a su hijo. No fue hasta dos días antes de su muerte cuando presentó a su joven familia a sus padres. Poco después de su muerte, Madeleine dio a luz a su segundo hijo, cuyo nombre se desconoce, y que murió al nacer o poco después.

La causa de la muerte de Seurat es incierta, y se ha atribuido a una forma de meningitis, neumonía, angina infecciosa y/o difteria. Su última y ambiciosa obra, El circo, quedó inacabada en el momento de su muerte. (De Wikipedia)

arte de george seurat

Georges Pierre Seurat (Reino Unido: /ˈsɜːrɑː, -ʌ/ SUR-ah, -uh; US: /sʊˈrɑː/ suu-RAH;[1][2][3][4][5] Francés:  [ʒɔʁʒ pjɛʁ sœʁa];[6] 2 de diciembre de 1859 – 29 de marzo de 1891) fue un artista francés postimpresionista. Se le conoce sobre todo por haber ideado las técnicas pictóricas conocidas como cromoluminismo, así como el puntillismo. Aunque son menos famosos que sus pinturas, los dibujos a lápiz conté de Seurat también han sido muy apreciados por la crítica.

La personalidad artística de Seurat combinaba cualidades que normalmente se suponen opuestas e incompatibles: por un lado, su sensibilidad extrema y delicada, y por otro, una pasión por la abstracción lógica y una precisión mental casi matemática[7] Su obra a gran escala Una tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte (1884-1886) alteró la dirección del arte moderno al iniciar el neoimpresionismo, y es uno de los iconos de la pintura de finales del siglo XIX[8].

Georges Seurat estudió primero arte en la École Municipale de Sculpture et Dessin, cerca de la casa de su familia en el bulevar Magenta, que dirigía el escultor Justin Lequien[12][13] En 1878 se trasladó a la École des Beaux-Arts, donde recibió clases de Henri Lehmann, y siguió una formación académica convencional, dibujando a partir de moldes de esculturas antiguas y copiando dibujos de viejos maestros[12]. [Los estudios de Seurat dieron lugar a una teoría de los contrastes muy estudiada y fértil: una teoría a la que se sometió toda su obra a partir de entonces[14] Su educación artística formal llegó a su fin en noviembre de 1879, cuando dejó la École des Beaux-Arts para realizar un año de servicio militar[13].