pablo picasso

Wassily Wassilyevich Kandinsky (/ˌvæsɪli kænˈdɪnski/; ruso: Василий Васильевич Кандинский, tr. Vasiliy Vasilyevich Kandinskiy, IPA:  [vɐˈsʲilʲɪj vɐˈsʲilʲjɪvʲɪtɕ kɐnʲˈdʲinskʲɪj]; 16 de diciembre [4 de diciembre] de 1866 – 13 de diciembre de 1944) fue un pintor y teórico del arte ruso. Kandinsky es generalmente reconocido como el pionero del arte abstracto[1] Nacido en Moscú, pasó su infancia en Odessa (hoy Ucrania), donde se graduó en la escuela de arte Grekov Odessa. Se matriculó en la Universidad de Moscú, donde estudió Derecho y Economía. Con éxito en su profesión -le ofrecieron una cátedra (de Derecho Romano) en la Universidad de Dorpat (hoy Tartu, Estonia)-, Kandinsky comenzó sus estudios de pintura (dibujo al natural, bocetos y anatomía) a los 30 años.

La creación de la obra abstracta de Kandinsky siguió a un largo periodo de desarrollo y maduración de un intenso pensamiento basado en sus experiencias artísticas. Llamó a esta devoción por la belleza interior, el fervor del espíritu y el deseo espiritual necesidad interior;[5] fue un aspecto central de su arte.

walter gropius

Paisaje invernal, 1909Composición IV, 1911Sin título (primera acuarela abstracta), 1910Calle de Murnau con mujeres, 1908Paisaje otoñal con barcos, 1908Casas en Múnich, 1908Paseo a caballo, 1906Vida colorida, 1907Odessa. Puerto, 1898Impresión III (Concierto), 19111896 1897 1898 1899 1900 1901 1902 1903 1904 1905 1906 1907 1908 1909 1910 1911 “Jinete azul”, 1911-1914

Estudio de color. Cuadros con círculos concéntricos, 1913Composición VII, 1913Composición IV, 1911Composición VI, 1913Improvisación. Diluvio, 1913Impresión III (Concierto), 1911Improvisación. Ensoñación, 1913Pintura con líneas blancas, 1913Composición V, 1911El juicio final, 19121911 1912 1913 1914 Rusia, 1914-1921

Moscú. Plaza Roja, 1916Sin título, 1916Segmento azul, 1921En gris, 1919Fuga, 1914Improvisación, 1914Cuña violeta, 1919A la voz desconocida, 1916Mancha roja II, 1921Composición #224 (Sobre blanco), 19201914 1915 1916 1917 1918 1919 1920 1921 Bauhaus, 1922-1933

Composición VIII, 1923Círculos en un círculo, 1923Varios círculos, 1926Negro y violeta, 1923Amarillo-Rojo-Azul, 1925En blanco II, 1923Línea transversal, 1923Suave y duro, 1927Hacia arriba, 1929En azul, 19251922 1923 1924 1925 1926 1927 1928 1929 1930 1931 1932 1933 París, 1934-1944

claude monet

En esta lección, conozca al artista y teórico del arte ruso Wassily Kandinsky. Su fascinación por el color, el diseño y la música y su pasión por encontrar un significado espiritual más profundo crearon un nuevo tipo de pintura. Escribió importantes obras sobre las teorías del arte y el color y se convirtió en un pionero del arte abstracto.

Jinete azul, pintado en 1903, es un buen ejemplo de hacia dónde se dirigía. Se pueden reconocer figuras como el caballo y el jinete, pero las formas son indistintas. A Kandinsky le interesan más las formas, las grandes masas de color y los juegos de luz contra oscuridad.

Nacimiento del arte abstractoKandinsky consideraba que la música era la forma de arte perfecta, ya que no tenía que ceñirse a sonidos y apariencias reconocidas. Quería perseguir el mismo tipo de sentimiento en el arte, y a medida que su obra progresaba, se alejaba cada vez más de la obra figurativa y se acercaba al arte abstracto. En otras palabras, se alejó de las obras que representaban objetos físicos, como el cuerpo humano, para dedicarse a las líneas, los colores y las formas. Kandinsky se apasionó por crear un nuevo vocabulario artístico y escribió sobre sus ideas. Su primera obra escrita influyente fue Concerning the Spiritual in Art (1911), en la que exploraba su visión de los artistas como conductos espirituales de emoción y significado, sin necesidad de imágenes representativas. Creía que el arte, liberado de las imágenes literales, podía transmitir un significado más profundo. Un ejemplo de este sentido se encuentra en Composición VII.

wassily kandinsky pinturas famosas

Wassily Kandinsky vivió en Moscú de 1914 a 1921. En 1918 fue invitado por los burócratas culturales soviéticos y por sus colegas a enseñar en las Svomas (Escuelas de Arte del Estado Libre), las instituciones de orientación radical que habían sustituido a las escuelas de arte tradicionales barridas por la Revolución de Octubre. Dos años más tarde se le pidió que dirigiera el Inkhuk (Instituto de Cultura Artística) de Moscú. A los cincuenta años se casó con Nina Andreewsky, la hermosa y joven hija de un general ruso. Pero su estancia en Moscú fue efímera y él y su nueva esposa, Nina, abandonaron Rusia y se instalaron en Alemania. Allí pasó once años como maestro en la Bauhaus. Los Kandinsky compartieron una de las casas dobles que Gropius diseñó para los maestros de la Bauhaus con su buen amigo el artista suizo Paul Klee y su familia. Kandinsky y Nina vivieron juntos en armonía hasta que él murió. En 1929, la baronesa Hilla Rebay, una artista de 39 años convertida en asesora de arte, llevó al millonario estadounidense Solomon