Mar. Ene 18th, 2022
    Remedios varo obras mas importantes

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    Varo recibió la educación básica en un colegio conventual, típica de las jóvenes de buena educación de la época, experiencia que fomentó sus tendencias rebeldes. Varo adoptó una visión crítica de la religión, rechazando la ideología religiosa de su educación infantil y adhiriéndose a las ideas liberales y universalistas que le inculcó su padre[3] Varo dibujó durante toda su infancia y pintó su primer cuadro a los doce años. [La familia se trasladó a Madrid en 1924 y Varo ingresó en la prestigiosa Escuela de Bellas Artes a los 15 años bajo la tutela de Manuel Benedito[8]. Varo conoció a su marido Gerardo Lizárraga en la Escuela de Bellas Artes y se casó con él en San Sebastián en 1930[8].

    La pareja se marchó de España a París para estar más cerca de donde estaba gran parte de la escena artística europea[3][7] Después de un año, Lizárraga consiguió un trabajo en España y la pareja se trasladó a Barcelona, en aquel momento el centro europeo de las vanguardias artísticas. Durante su estancia en Barcelona, tanto Lizárraga como Varo trabajaron para la empresa de publicidad Thompson[9] En 1935, Varo participó en una exposición de dibujo en Madrid en la que se mostraba su Composición[9] Al año siguiente, Varo aportó tres obras a una muestra organizada por los «Logicofóbicos».

    remedios varo surrealismo

    Varo recibió la educación básica que se considera propia de las jóvenes de buena cuna en un colegio de monjas, una experiencia que fomentó sus tendencias rebeldes. Varo adoptó una visión crítica de la religión y rechazó la ideología religiosa de su educación infantil para aferrarse a las ideas liberales y universalistas que le inculcó su padre.

    La familia se traslada a Madrid y Varo ingresa en la Escuela de Bellas Artes (1924). En 1930 se casó en San Sebastián con un joven pintor llamado Gerardo Lizarraga. Se casó con Lizarraga para obtener autonomía de su familia y continuar su carrera como pintora, ya que en la España tradicional de los años 30 las mujeres sólo podían obtener esa autonomía de sus padres a través del matrimonio. La pareja se marchó de España a París para estar más cerca de la escena artística europea.

    diego velázquez

    «Soy más de México que de cualquier otro lugar. Conozco poco de España; era muy joven cuando viví allí. Luego viví los años de aprendizaje, de asimilación en París, luego la guerra… Es en México donde me sentí acogido y seguro.» 3 de 5

    «No creo que en su esencia (el surrealismo) pueda decaer ya que es un sentimiento inherente al hombre…El surrealismo ha contribuido al arte de la misma manera que el psicoanálisis ha contribuido a la exploración del subconsciente.» 5 de 5

    Imágenes de obras de arte 1955Música solarEn colores luminosos de la tierra, una figura envuelta en un manto hecho de follaje de bosque entrelazado, dibuja un arco de músico a través de un rayo de luz que cruza la pintura. Allí donde el rayo celeste ilumina el suelo, las plantas brotan hacia arriba y se vuelven verdes. Cuando el arco atraviesa el diapasón solar, los arcos blancos resuenan en círculos concéntricos hasta alcanzar las ramas superiores de los árboles. Este «juego» libera a los pájaros enjaulados de su encierro y los hace estallar en un renacimiento color fuego. Al igual que los pájaros, Varo ya no está limitado por la necesidad de ganar dinero, sino que disfruta de una nueva regeneración. La realidad de disponer de un tiempo ilimitado para explorar sus ideas es el testimonio de unas técnicas de pintura más variadas y unas composiciones más complejas, así como de la armonía de su propio espíritu y mente. A semejanza de la artista, la figura solitaria trabaja en plena sintonía con el entorno natural que la rodea; orquesta con delicadeza una unión entre la luz y el sonido que provoca una experiencia de crecimiento e iluminación. Óleo sobre masonita – Colección privada

    remedios varo, la creación de los pájaros

    Tras la repentina muerte de Remedios Varo en 1963, su coetáneo André Breton señaló que la muerte convertía a la pintora en «la hechicera que se fue demasiado pronto». Fue una forma adecuada de despedirse de Varo, cuya fe en la magia, el misticismo y el poder de la naturaleza inspiró su obra fantástica y alegórica. Murió en la cúspide de su éxito: su retrospectiva póstuma en el Museo de Arte Moderno de Ciudad de México en 1971 superó los récords de asistencia a la institución de las exposiciones de Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros.

    Tanto en vida como en muerte, Varo fue definida por sus asociaciones surrealistas. Tras huir de su España natal, el poeta francés Benjamin Péret la introdujo en la vanguardia parisina, con cuyos miembros expuso y estudió. Varo trabajaba dentro de un marco psicoanalítico, pero su enfoque dejaba poco al azar o al automatismo. Fue una meticulosa arquitecta de paisajes oníricos, planificando con mucha antelación la simbología que operaba como hoja de ruta de su autobiografía, aunque rechazó la afiliación a los surrealistas, diciendo a un entrevistador en 1957: «Estaba con la boca abierta dentro de este grupo de gente brillante y dotada. Estaba junto a ellos porque sentía cierta afinidad. Hoy no pertenezco a ningún grupo».

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