Piero della francesca retrato de federico de montefeltro
venus de urbino
Este célebre retrato doble de Piero della Francesca se titula a menudo erróneamente «El duque y la duquesa de Urbino», tal y como aparece en la página web de la Galería de los Uffizi, que es su propietaria[1]. Sin embargo, dado que Battista Sforza murió en 1472 y Federico da Montefeltro no fue nombrado duque hasta 1474, Battista nunca alcanzó el título de duquesa[2][3].
El díptico, uno de los retratos más célebres del Renacimiento italiano, presenta al duque de Urbino Federico da Montefeltro (1422-1482) y a su esposa Battista Sforza (1446-1472). Siguiendo la tradición del siglo XIV, inspirada en el diseño de las monedas antiguas, las dos figuras aparecen de perfil, un ángulo que aseguraba un buen parecido y una representación fiel de los detalles del rostro sin dejar traslucir sus sentimientos: en efecto, los duques de Urbino parecen no estar afectados por la agitación y las emociones. La pareja está de frente y el elemento espacial está sugerido por la luz y la continuidad del paisaje ondulado del fondo, que representa la zona de las Marcas sobre la que [ellos] gobernaban. Llama la atención el contraste cromático entre los tonos bronceados de la piel de Federico y los tonos pálidos de Battista Sforza; [su] pálida palidez… no sólo respeta las convenciones estéticas de moda en el Renacimiento, sino que también podría aludir a su prematura muerte en 1472. En el reverso de los paneles, la [pareja] aparece llevada triunfalmente en carros antiguos, acompañada por las virtudes cristianas; las inscripciones en latín rinden homenaje a los valores morales de la pareja. La presencia de las imágenes en el reverso sugiere que las dos pinturas, ahora colocadas en un marco moderno, habrían formado parte de un díptico.
el nacimiento de venus
Pintado entre 1465 y 1472, el Retrato del duque y la duquesa de Urbino es una de las mejores obras de Piero della Francesca y uno de los retratos más famosos del Renacimiento italiano. Pero no sólo es impresionante a la vista: bajo sus pinceladas se esconden secretos y la tragedia de la pareja italiana.
Los retratos de perfil, expuestos hoy como una pareja de cuadros, son obras al temple pintadas sobre paneles de madera. Sin embargo, en el pasado, estaban unidos por bisagras, que encerraban las miradas del Duque y la Duquesa. Hoy en día, la bisagra se ha abandonado, y los cuadros comparten un elaborado marco de oro en la Galería de los Uffizi de Florencia.
La obra retrata al duque de Urbino, Federico da Montefeltro. Era el comandante de una banda de mercenarios que eran contratados por las ciudades-estado italianas para luchar en su nombre. La fortuna que Montefeltro consiguió con este sangriento trabajo se utilizó para transformar la ciudad de Urbino en una gran corte y para financiar las obras de arte que asegurarían su legado. Los historiadores del arte creen que Piero comenzó el retrato del duque por encargo ya en 1465.
madonna de brera
current16:16, 8 de octubre de 20091,235 × 850 (141 KB)Sailko (talk | contribs){{Información |Description=PIERO della FRANCESCA Retratos de Federico da Montefeltro y su esposa Battista Sforza Panel, 47 x 33 cm (cada uno) Galleria degli Uffizi, Florencia |Source=www.wga.hu |Date=1465-66 |Author= ver nombre de archivo o categoría |Permission={P
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La familia Montefeltro de Urbino fue el mecenas más generoso de Piero hacia 1465. El díptico con los retratos de Battista Sforza y Federico da Montefeltro puede fecharse a principios de este periodo.
la última cena
El duque y la duquesa destacan sobre el fondo de las colinas del Montefeltro, que se prolonga en la parte posterior de los dos paneles de madera que muestran alegóricamente los triunfos de los señores de Urbino. El dominio de Piero de la profundidad y el volumen, al situar audazmente al Duque sobre lo que debería ser un acantilado que domina el río lejano, se muestra brillantemente. El Duque está pintado sin grandeza pero con una tranquila humanidad, inusualmente de perfil (había perdido un ojo). La pincelada está ejecutada con minucioso detalle, mostrando quizás la influencia del arte flamenco.