Mar. Ene 18th, 2022
    Nombre completo de van gogh

    pablo picasso

    «En cuanto a mí, estoy bastante a menudo inquieto en mi mente, porque creo que mi vida no ha sido lo suficientemente tranquila; todas esas amargas decepciones, adversidades y cambios me impiden desarrollarme plena y naturalmente en mi carrera artística».

    La biografía que figura a continuación no es en absoluto una exploración completa y exhaustiva de la vida de Vincent van Gogh. En cambio, es simplemente una visión general de algunos de los acontecimientos importantes en la crónica de la vida de Van Gogh. En mi sección «Libros» tengo una página dedicada específicamente a las biografías de Van Gogh y allí recomiendo algunas de las mejores. La primera y más importante es Vincent and Theo Van Gogh: A Dual Biography, de Jan Hulsker, muy recomendable.

    wikipedia

    El Museo Van Gogh es un museo de arte holandés dedicado a las obras de Vincent van Gogh y sus contemporáneos, situado en la Plaza de los Museos, en el sur de Ámsterdam, cerca del Museo Stedelijk, el Rijksmuseum y el Concertgebouw.[7] El museo se inauguró el 2 de junio de 1973,[2] y sus edificios fueron diseñados por Gerrit Rietveld y Kisho Kurokawa.

    El museo contiene la mayor colección de pinturas y dibujos de Van Gogh del mundo. En 2017, el museo tuvo 2,3 millones de visitantes y fue el museo más visitado de los Países Bajos, y el 23º museo de arte más visitado del mundo. En 2019, el Museo Van Gogh lanzó la Experiencia Meet Vincent Van Gogh, una «exposición inmersiva» impulsada por la tecnología sobre la vida y las obras de Van Gogh, que ha realizado una gira mundial.

    A la muerte de Vincent van Gogh en 1890, su obra no vendida pasó a manos de su hermano Theo. Theo murió seis meses después de Vincent, dejando la obra en posesión de su viuda, Johanna van Gogh-Bonger[8]. Vendiendo muchos de los cuadros de Vincent con la ambición de difundir su obra, Johanna mantuvo una colección privada de sus obras. La colección fue heredada por su hijo Vincent Willem van Gogh en 1925, y finalmente fue prestada al Museo Stedelijk de Ámsterdam, donde se expuso durante muchos años, y fue transferida a la Fundación Vincent van Gogh, creada por el Estado, en 1962[8].

    leonardo da vinci

    Cuesmes se encuentra en el Borinage, en aquella época una zona de minas de carbón; Vincent van Gogh llegó aquí en 1879 como predicador laico. Se preocupó por la vida de los mineros y bajó a las minas. La Unión Belga de Iglesias Protestantes, descontenta con esta implicación, le despidió al cabo de seis meses, pero siguió sin cobrar[1][2].

    Durante este periodo, de 1879 a 1880, se alojó en el anexo de una casa de Cuesmes ocupada por un minero llamado Decrucq y su familia. Desde allí escribió a su hermano Theo que se planteaba qué propósito podía dar a su vida; inspirado por la vida de los mineros, comenzó a realizar dibujos. A partir de 1880, empezó a pintar en serio[1][2].

    girasoles de vincent van gogh

    Hijo de un pastor, criado en un ambiente religioso y culto, Vincent era muy emocional, carecía de confianza en sí mismo y luchaba con su identidad y con la dirección. Creía que su verdadera vocación era predicar el Evangelio; sin embargo, tardó años en descubrir su vocación de artista. Entre 1860 y 1880, cuando finalmente se decidió a ser artista, van Gogh ya había vivido dos romances inadecuados e infelices y había trabajado sin éxito como dependiente en una librería, vendedor de arte y predicador en el Borinage (un lúgubre distrito minero de Bélgica), donde fue despedido por exceso de celo.

    Se quedó en Bélgica para estudiar arte, decidido a dar felicidad creando belleza. Las obras de su primera época holandesa son cuadros de género de tonos sombríos y con una iluminación muy intensa, de los cuales el más famoso es «Los comedores de patatas» (1885) . Ese año, van Gogh viaja a Amberes, donde descubre las obras de Rubens y adquiere muchas estampas japonesas.

    En 1886, viaja a París para unirse a su hermano Théo, director de la galería Goupil. En París, van Gogh estudió con Cormon, e inevitablemente conoció a Pissarro, Monet y Gauguin. Al conocer a los nuevos pintores impresionistas, intentó imitar sus técnicas; empezó a aclarar su paleta, muy oscura, y a pintar con las pinceladas cortas del estilo de los impresionistas. Al no poder copiar con éxito el estilo, desarrolló el suyo propio, más atrevido y poco convencional.

    Por admin

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